中國版畫(huà)訪(fǎng)談之曹瓊德
曹瓊德，1955年生于貴陽(yáng)，國家一級美術(shù)師，中國美協(xié)會(huì )員，中國版畫(huà)家協(xié)會(huì )理事，貴州版畫(huà)學(xué)會(huì )會(huì )長(cháng)、貴州省美協(xié)副主席、貴陽(yáng)市美協(xié)主席，享受?chē)鴦?wù)院特殊津貼，省管專(zhuān)家，任貴州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院碩士生導師，貴州民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士生導師，貴州師范學(xué)院客座教授等。美術(shù)作品曾獲第十七屆全國版畫(huà)作品展覽金獎、第七屆全國美術(shù)作品展覽銅獎、第八屆全國美術(shù)作品展覽優(yōu)秀獎（唯一獎）、第十一屆全國美術(shù)作品展覽提名獎、魯迅版畫(huà)獎、貴州省文藝獎一等獎、貴州省首屆專(zhuān)業(yè)文藝獎一等獎、貴州雙百工程獎等；裝幀設計作品獲中國出版政府獎（一等獎）、西部十省第十二屆裝幀藝術(shù)評獎會(huì )整體設計一等獎、貴州省第三屆優(yōu)秀圖書(shū)評比封面設計一等獎等。作品被中國美術(shù)館、中國國家畫(huà)院、中國版畫(huà)博物館、廣東美術(shù)館等國內30余家美術(shù)館及相關(guān)機構收藏。
一
您的第一個(gè)問(wèn)題把我的創(chuàng )作分為三個(gè)階段，我覺(jué)得很準確，我在八十年代的創(chuàng )作題材主要來(lái)源于貴州山地，當時(shí)我成天在貴州的山里到處轉悠，一個(gè)星期總有幾天在野外，對自然有一種癡迷的愛(ài)。八十年代貴州的藝術(shù)家大多從貴州本土的民族民間生活與民間美術(shù)中吸起營(yíng)養，但我與他們有一點(diǎn)不一樣，我更多的是從貴州的山川自然中尋找創(chuàng )作的素材。1988年至1989年間，我創(chuàng )作了一組岜沙系列繪畫(huà)，這一組繪畫(huà)并不是根據岜沙這樣一個(gè)具體的村寨描繪出來(lái)的，而是根據1986年我在黔東南采風(fēng)時(shí)，對黔東南自然山地、木頭榫合的村寨民居概括組合后創(chuàng )作出來(lái)的一組繪畫(huà)。畫(huà)面中，木榫合的房屋框架、山、云彩以及畫(huà)面中濃烈的紅色、黃色、翠綠色、黑色構成了一個(gè)勃勃向上、充滿(mǎn)生機的世界。而這樣一個(gè)世界十分符合我當時(shí)的內心需求，一個(gè)自然神論者，一個(gè)把大自然當成宗教一樣頂禮膜拜的人。
九十年代中期，所有城市都在大規模的拆老房子，貴陽(yáng)有一幢非常漂亮的老房子萬(wàn)家祠堂，這幢房子被拆除的時(shí)候我和我的朋友們在廢墟中轉悠了幾天，這幢房子并不僅僅是一幢建筑，它代表了一個(gè)時(shí)代，一種生活樣式，一種文化，在商業(yè)利益的驅動(dòng)下所有這一切瞬間化為灰燼，十分讓人痛心，我利用在廢墟中撿來(lái)的墻磚創(chuàng )作了一幅作品《萬(wàn)家祠堂》。在創(chuàng )作這幅作品時(shí)，我先用濃墨在溫州皮紙上隨意涂抹，然后我又用淡墨把皮紙全部渲染一遍，而后又用丙烯顏料在上面涂抹，形成一幅濃淡深淺、色澤不一的底面，再用刻有文字的磚將丙烯顏料拓印上去，印的過(guò)程通過(guò)控制顏料多少、厚薄、最后形成一面斑駁的，就像經(jīng)過(guò)時(shí)間歲月熏蘊的年代久遠的墻。這幅作品的創(chuàng )作過(guò)程讓我難忘的有兩點(diǎn)：一是為了達到某種想法，繪畫(huà)的方法是可以很不一樣的；二是除了形式主義的繪畫(huà)、唯美的繪畫(huà)，還可以有關(guān)注人的生存與文化變異的繪畫(huà)。而這個(gè)過(guò)程首先是你有一種想法，而后創(chuàng )作的方法隨之產(chǎn)生，再通過(guò)這種新的方法做出你的作品。
甲骨文是從《萬(wàn)家祠堂》這組作品中衍生出來(lái)的另一組作品。如您說(shuō)的那樣，甲骨文系列作品源頭是中國文化，確實(shí)是中國傳統文化與西方文化的一種碰撞，也是傳統文化被消解、溶化掉的一種過(guò)程，在這組作品創(chuàng )作中我仍然采用了我喜愛(ài)的綜合材料來(lái)創(chuàng )作。我不認為它是版畫(huà)，2007年在廣東美術(shù)館舉辦的《從西南出發(fā)》西南當代藝術(shù)展上，我送了一件4米寬×3米高的《甲骨文》系列之一參展，被廣東美術(shù)館標明為綜合材料，這種標注方式很準確。其實(shí)繪畫(huà)發(fā)展到今天，比較有意思的就是那些不能用國畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)來(lái)界定的作品，如綜合材料，綜合版畫(huà)等等。在這種樣式的作品中可以用油畫(huà)的方式、水墨的方式、版畫(huà)的方式混合完成作品，甲骨文系列就采用了手繪、水墨、丙烯、拓印種種技法，我希望著(zhù)重呈現出作品古老的滄桑感覺(jué)，但又是一件現代的今天的美術(shù)作品。由于甲骨文這組作品處于畫(huà)種間的模糊地帶，使得作品本身也具有一種語(yǔ)義不名的狀態(tài)，而這一點(diǎn)恰恰是比較重要的，這有點(diǎn)像我們今天的文化狀況，充滿(mǎn)著(zhù)是似而非、模凌兩可的情境。
2009年由于有全國第十一屆全國美術(shù)作品展覽，我創(chuàng )作了一組作品《城市鏡像》，《城市鏡像》從技法上我盡可能讓它接近傳統的版畫(huà)標準和技法，全國美展對版畫(huà)作品從來(lái)有比較嚴格的規定。為此，我采用了兩種版畫(huà)方法來(lái)創(chuàng )作，城市的景物我采用了絲網(wǎng)版畫(huà)的方式來(lái)完成，這樣才能將現代城市高樓整齊劃一的樣式表達出來(lái)，動(dòng)物則采用了銅版畫(huà)的方式來(lái)做，盡可能的做出一種手工的、溫潤的感覺(jué)。這兩種完全不相干的物象放置在一起，其實(shí)就是兩種生活、兩個(gè)時(shí)代很荒誕地撞在了一起，一個(gè)時(shí)代有山川、河流、動(dòng)物、簡(jiǎn)單的生活，另一個(gè)時(shí)代有高樓、便捷、快節奏的生活，但是喪失了簡(jiǎn)單的溫暖人心的一些事物，現代化就是這樣，它既能讓我們擁有一些東西，也讓我們喪失了一些彌足珍貴的東西，如人與自然，人與動(dòng)物親密無(wú)間的關(guān)系，有一些東西一但喪失，可能意味永遠找不回來(lái)了。
二
作品的社會(huì )性在不同的階段是不一樣的，比如說(shuō)八十年代的作品，更多是一種對自然的崇敬，和一種個(gè)體的生命體驗，呈現出來(lái)的作品更講究形式，也比較唯美。相比之下，后兩個(gè)階段的作品更關(guān)注文化變異與消失、城市現代化以及現代化帶來(lái)的問(wèn)題和困惑、焦慮等等，我并不在乎作品是不是具有社會(huì )性，但是社會(huì )的變化會(huì )影響到我的創(chuàng )作，留下一點(diǎn)烙印。
曹瓊德 限量簽名版畫(huà) 《民間肖像》 - 泰普版畫(huà)
從我的角度來(lái)看，我非常地欣賞老一輩版畫(huà)家的版畫(huà)，比如說(shuō)古元、彥涵、王琦先生等在三、四十年代創(chuàng )作的版畫(huà)作品，樸實(shí)、動(dòng)人與生活有一種直接的關(guān)系，有一種單純的直指人心的力量。今天的版畫(huà)無(wú)論從樣式上，還是技術(shù)上都大大的發(fā)展了，有一些版畫(huà)作品技法做得很炫，讓人嘆服，但是很奇怪就是不打動(dòng)人，但就版畫(huà)的整體狀況而言，中國的版畫(huà)還是大大向前發(fā)展了。
三
就我個(gè)人的情況而言，我并不想單純的做一個(gè)版畫(huà)家。近幾年，我畫(huà)了許多素描及丙烯作品，我還嘗試將油畫(huà)與丙烯混合起來(lái)創(chuàng )作作品，在這一類(lèi)作品中，仍然是使用我偏愛(ài)的綜合技法，水墨的、丙烯的、油彩的只要能豐富作品的表現力，什么方法都可以采用。其實(shí)我們看整個(gè)西方藝術(shù)界，單純的版畫(huà)家十分稀少，大多數情況下是又能作油畫(huà)又能做版畫(huà)，這種跨界的身份特別能豐富一個(gè)人的創(chuàng )作，如果您將版畫(huà)的創(chuàng )作方法應用到油畫(huà)中，可能會(huì )產(chǎn)生很不一樣的作品，反過(guò)來(lái)也是一樣。我更看重藝術(shù)家這個(gè)身份，我更愿意作一個(gè)藝術(shù)家。
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