Deborah Tompsett(英國/UK)《降臨節的溫室》木材、有機玻璃、陶瓷、植物 2017年
2019年5月25日，“在乎萬(wàn)有”項目啟動(dòng)展“我們在乎什么？”在北京中捷當代美術(shù)館開(kāi)幕。本次展覽由云南諾地卡文化傳播有限公司主辦，CristianRomocea(英國)、Jock L.Foo (新加坡)、覃琨瑛支持，吳月蓉統籌，朱久洋策劃，艾蕾爾任學(xué)術(shù)主持，Sara Schumacher（英國）、郝青松、徐旭、祝鳳鳴、查常平、羅菲為學(xué)術(shù)顧問(wèn)。展覽展出了21位來(lái)自世界各地藝術(shù)家的作品，展覽通過(guò)多種藝術(shù)形式的表現，試圖激發(fā)觀(guān)眾就人類(lèi)與自然、社會(huì )等關(guān)系問(wèn)題的思考。
姚運 （中國/CN）《一抹顏色》霓虹燈、鐵網(wǎng)、鋼架、廢棄礦泉水瓶 2018年
嘉賓合影
“在乎萬(wàn)有”項目由諾地卡國際文化中心總經(jīng)理吳月蓉在延續“當代藝術(shù)與社會(huì )關(guān)懷”主題下展開(kāi)的新思考，這一項目探索人類(lèi)在自然領(lǐng)域、社會(huì )領(lǐng)域、倫理領(lǐng)域、精神領(lǐng)域的位置與歸向，回應了全球化時(shí)代人類(lèi)當下的困境。
任宏偉（中國/CN）《幻城》 油桶、鐵 2017年
對于此次展覽的主題，學(xué)術(shù)主持艾蕾爾談道，展覽的學(xué)術(shù)定位是對一般意義上生態(tài)藝術(shù)概念的擴展，在此以前，大家對生態(tài)藝術(shù)的定位基本局限于人與自然環(huán)境關(guān)系的藝術(shù)，而此次展覽則將生態(tài)藝術(shù)拓展到四個(gè)維度，第一維度依然是一般意義上所關(guān)注的人與自然的關(guān)系，其中包含人類(lèi)活動(dòng)對于自然生態(tài)的破壞以及自然的反作用；第二維度是人與社會(huì )的關(guān)系，這是社會(huì )生態(tài)的概念，在這一維度中藝術(shù)家主要關(guān)注現代化、工業(yè)化和城市化過(guò)程中人與人的關(guān)系；第三維度則是人與倫理世界的關(guān)系，關(guān)注全球信息化時(shí)代虛擬世界帶來(lái)的一些不安全，比如大數據、隱私等問(wèn)題；第四個(gè)維度包含此次展覽的整個(gè)主題，即人與精神世界的關(guān)系，并最后追問(wèn)作為人類(lèi)“我們在乎什么”？而展廳中的作品，便是基于以上四個(gè)維度思考的呈現。
雷燕（中國/CN） 《海殤》 塑料袋、鐵絲 2019年
Katharine Dowson (英國/UK) 《生命之河》玻璃 2019年
今天，我們所有人的生活都受到持續的生態(tài)和氣候變化的影響。過(guò)去幾千年里，海洋和大陸因人類(lèi)活動(dòng)而受到破壞，這一進(jìn)程在過(guò)去幾十年中大大加快。一些人嘗試使用技術(shù)或經(jīng)濟手段來(lái)緩解生態(tài)問(wèn)題。然而，這些解決方案的效果微乎其微，而且新技術(shù)很容易繼續污染自然環(huán)境。面對生態(tài)問(wèn)題，越來(lái)越多的藝術(shù)家開(kāi)始切入這一主題，引導我們思考一系列工業(yè)化、城市化后遺癥。本次展覽的策展人朱久洋表示：“對于生態(tài)關(guān)懷這一主題，不應該只是看到自然生態(tài)這一表象，更要切入社會(huì )生態(tài)及人的精神生態(tài)層面，只有這樣才能找到根源，從而引發(fā)對現代性的反思。”
資佰（中國/CN）《山高人為峰》圖片、藝術(shù)微噴、油畫(huà)布 2009年
何海（中國/CN） 《動(dòng)物莊園》觀(guān)念攝影 2015年
藝術(shù)無(wú)法改變現實(shí)困境，只是提出一個(gè)觀(guān)念性問(wèn)題。要改變這樣的生態(tài)問(wèn)題，就必須首先從這樣一個(gè)觀(guān)念問(wèn)題做起，這也正是這次展覽的意義所在。不同思想結構的人，面對困境的態(tài)度和解決方案也各有不同，如何平衡人類(lèi)與自然的利益沖突，協(xié)調人類(lèi)中心主義與生態(tài)平等主義所帶出的偏差，需要通過(guò)對話(huà)交流達成共識，而展覽本身就是一個(gè)交流和碰撞思想的場(chǎng)域。本次參展的藝術(shù)家從不同的角度通過(guò)視覺(jué)語(yǔ)言圖像呈現出各自的思考，試圖找到突破口與出路。
Alfred Vaagsvold（挪威/Norway） 《走—停—走》無(wú)紡布上的裝置電裝置2010-2019年
藝術(shù)是一種能夠與人對話(huà)和激發(fā)思考的有效語(yǔ)言。諾貝爾獎獲得者作家索爾·貝婁(Saul Bellow)曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“只有藝術(shù)才能穿透世界的表面現實(shí)，這就是由驕傲、激情、智慧和習慣在各方面所建立的一切。還有另一現實(shí)，即我們所忽略的真正的現實(shí)。這另一現實(shí)經(jīng)常給我們一些暗示：可是沒(méi)有藝術(shù)，我們是無(wú)從領(lǐng)會(huì )這些暗示的。”
朱久洋 《自然中的啟示——消失的風(fēng)景》鋁塑板、相紙、綜合材料2011年
Alastair Gordon (英國/UK)《從泰晤士河打撈，藝術(shù)家收集，繪畫(huà)并展出》藝術(shù)微噴、事物裝置印刷 2019年
在此次展覽的開(kāi)幕式上，吳月蓉談道，藝術(shù)的魅力和作用是強大的，而生態(tài)保護也非一己之力，在此次展覽上，藝術(shù)家以多種藝術(shù)形態(tài)激起觀(guān)者對自然的反思，在共享地球資源的人們之間搭建起一座橋梁，讓大家就共同關(guān)心的生態(tài)問(wèn)題展開(kāi)對話(huà)，讓我們看到了藝術(shù)家和批評家對社會(huì )的責任。
據悉，本次展覽將持續到6月3日，6月8日將巡回至合肥大地美術(shù)館。
Barbro Raen Thomassen （挪威/Norway） 《棄·列入黑名單的植物》裝置草圖 2019年
展覽現場(chǎng)
展覽現場(chǎng)
展覽現場(chǎng)
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